29.12.19

¿Vivimos en la selva porque queremos?



En la selva hay una ciudad

en esa ciudad hay una biblioteca

y en la biblioteca está la selva.


Gilda Mantilla & Raimond Chaves


Vivimos en la selva que (casi) no entendemos, en la que incluso hay bibliotecas llenas de papel para que se nos expliquen qué es todo aquello que nos rodea. Pero nos quedamos mirando el paisaje sin intentar comprenderlo pues es mucho mas sencillo dejarse llevar. Vivir en la selva está bien mientras no haya leones que se nos comen. 

Saturación de saturar lo saturado en el Madrid urbano

"El Barullo de color y formas" - 2019 - Madrid



Bernardo Polo, un artista zaragozano poco conocido

El artista zaragozano Bernardo Polo fue durante muchos años un artista confundido como pintor italiano al que se llamaba "Maestro Frutero" hasta que en una de sus obra apareció su firma de manera muy clara. 

Pintor barroco del siglo XVI era un encargado de taller donde se realizaban obras por encargo de flores y frutar para decorar palacios y pequeñas estancias. Eran obras que se hacían en series de dos en dos o de más elementos, realizadas para habitaciones específicas.

Lo traemos aquí por su maestría en el arte de las naturalezas muertas, por zaragozano y por lo olvidados que resultan muchos artistas de nuestra tierra si no han sido capaces de trascender fuera de sus fronteras con esa contundencia que resulta ya imposible de negar.


26.12.19

Arte caprichoso por los suelos, en Amsterdam

Las obras de arte entran por la sensación, tal vez incluso por la sensibilidad del momento. Por eso a veces algo que resulta a mis ojos una obra de arte no lo es. Depende. Este caso es clarísimo y no sé bien el motivo. 

Estaba de paseo por la ciudad de Amsterdam y en uno de sus barrios exteriores vi en la entrada a la casa esta alfombra. Es muy posible que sea de un gran centro comercial, una alfombra de suelo de fabricación industrial. Pero en ese momento sus líneas me atraparon, mi vista se quedó allí unos instantes.

En ese momento era para mi ARTE y por eso lo pilla con mi cámara y me la traje para mi bolsillo. No tiene nada más. Ni nada menos. Así es el arte de caprichoso.

¿Qué pueden decir unos trapecios grises de Amsterdam?

"Amsterdam en gris" - 2018 - Holanda



Unos molinos de viento en Europa. No somos tan diferentes

Una clásica postal de Holanda, unos simples y bellos molinos para cortar troncos de madera, para utilizar su energía en trabajos poderosos. Una muestra de la pluralidad de las culturas, de los paisajes, de los países. Y a su vez un detalle que unifica sociedades. Es Europa.

24.12.19

Mapa del Cubismo y el Arte Abstracto, desde 1890 a 1935

Para ir despidiendo este 2019 voy a dejaros este gráfico o plano descriptivo del Arte Abstracto y Cubista desde 1890 a 1935 de un catálogo de finales de los años 30, que representa bastante bien la evolución del arte moderno de principios del siglo XX y su evolución desde el nacimiento de las nuevas tendencias. No es perfecto, pero es un punto de arranque para seguir investigando.

23.12.19

La cicatriz de Belén de Banksy

El artista británico Banksy en su propio hotel de la ciudad palestina de Belén ha montado un original nacimiento, en el que José, María y el niño Jesús tienen de telón de fondo el imponente muro israelí con un impacto de proyectil con forma de estrella. La obra titulada “La cicatriz de Belén” en un juego de palabras pues en inglés intenta confundir las palabras “scar/cicatriz” con la de “star/estrella” representando la estrella con un agujero de un proyectil sobre el muro que separa Palestina de Israel.

El "The Walled Off Hotel" ("El hotel enclaustrado") dice tener las "peores vistas del mundo para un hotel", pues sus ventanas miran hacia el muro israelí de ocho metros, y en su hall de entrada es donde han montado esta representación de un belén.

Mi (su) mejor foto 2019. Yik Fei

Llega al fin de 2019 y salen como setas recopilatorios de todo tipo. Entre ellos los de Mejor Fotografía. hay tantas, de tan variado motivo, que resulta imposible recoger una sola. Pero yo he elegido una, para no quedarte apartado de esos buenísimos lugares donde eligen y eligen, y es esta.

El color de las telas, la figura principal que sale de la oscuridad mostrando todo lo contrario, esa realidad que se esconde debajo de los paraguas, y sin duda el contrapeso de la policía para poner el ambiente muy necesario a la imagen. Pero hay que añadir la debilidad de las piernas desnudas o las zapatillas contra la fuerza de la porra. Teoría social.

Hong Kong, 1 de julio. Los manifestante se enfrentan a la policía durante la ceremonia de aniversario de la vuelta de Hong Kong a China. 

Fotógrafo: Yik Fei for The New York Times


22.12.19

De piedras, pieles y dolores. ¿Tú sabes qué eres?

¿Y si las piedras tuvieras capas de pieles que se van deshilachando lentamente y por eso no las vemos?

¿Y si las piedras sufrieran al ser golpeadas por el agua de los mares hasta que se les comen las pieles?

¿Y si el color de las piedras grises fuera en realidad un naranja brillante que van perdiendo al perder las pieles?

¿Y si las piedras estuvieran vivas pero no supiéramos detectarlo?

¿Qué piensan las piedras de los humanos que las pisan o las trituran?

¿Y si yo fuera una piedra que sabe escribir, qué pensarías?

Piedra muerta pero muy mojada

"Piedra de Mar" - 2016 - Cambrils



20.12.19

¿Un simple rincón puede ser arte?

Un simple paisaje, un lugar, un espacio íntimo y público pueden ser arte si lo miramos con deseos de adivinar su dulzura, su diferencia, si calidad de estancia original. 

El arte está en mirar, en apreciar lo distinto y su capacidad para movernos las sensaciones propias del momento. No hay que esperar más, no es necesario. 

Un beso es arte, un buen plato entregado con trabajo y amor al comensal puede ser arte,  un olor, una música, un poema, un paisaje, un rincón como el de la imagen.

Algo nos puede parecer muy bello en un momento y pasar desapercibido en otro distinto. Eso depende de nosotros. Él sigue siendo el mismo pero su capacidad de motivación cambia por nosotros. Somos al final nosotros mismos los que creamos el arte al mirarlo, al dejar que entre en nosotros.

¿Te apetece una cerveza tostada en esa mesa? Pues si…, eso es el arte del rincón, su capacidad de motivarnos, de atraparnos. 

8 tristes clavos en una puerta de Croacia

"Clavos en orden" - 2019 - Croacia



Cristina Huarte, un valor zaragozano en el nuevo ARTE

La joven artista aragonesa Cristina Huarte nos ha presentado esta obra titulada “Tristeza sin dónde” realizada en el año 2018 a lápiz conté y al óleo en el Premio Ibercaja de Pintura Joven 2019

Sin duda esta artista además de trabajar incansablemente en muy diversas técnicas, es un valor al que hay que seguir en el futuro por la diversidad de sus trabajos y por la novedosa forma de provocar con sus obras y sus montajes.

19.12.19

Picasso contemplado en pareja. Parejas contemplando a parejas

No podemos saber qué pensaban esta pareja contemplando a otras parejas. Parejas de Picasso enfrente de parejas de Picasso. Parejas pensando, contemplando con la imaginación e imaginando con la contemplación. El arte obliga, exige, paraliza, provoca. El arte te traslada y te mueve.

Contemplar a los que contemplan es otra forma de construir un paisaje para tu mirada, pues podría ser que la suma creara otro cuadro diferente. Todo es posible con el arte como medio, como herramienta de mover sensaciones.

Dijo en su momento Patria o Muerte, pero se quedó en pensamiento

"Patria o Mu…" - 2011 - Madrid

El poder de una frase inacabada es que te obliga a pensar y a volar unos instantes en búsqueda de lo que falta. 

Y a veces a encontrar el dolor, la intriga, la verdad o la mentira. 


Cuando las luces son competencia es que no hay sustancia

"Luz de Madrid en Navidad" - 2018 - Madrid



¿Techo o suelo? ¿Verdad o mentira? ¿Natural o artificial?

"Cueva de Asturias" - 2017 - El Soplao - Asturias


18.12.19

Poema de un adolescente que va para artista

Un leve poema de una persona muy joven, de esa adolescencia a golpes y a gritos, es siempre un ejemplo de arte inicial, de grito de vida y de sentimientos, de sensaciones que nos vuelven pues todos hemos pasado por esas épocas. 

Han pasado por encima de él dos años, no sabemos qué piensa, seguro que esta hoja ya la habrá destruido, es poesía efímera de almas conquistador¡as de su propia libertad. De su espacio personal de futuro. Es la vida.

Pintura americana de recolectores rurales

A veces una obra de arte te entra por los ojos y no sabes bien ni información sobre ella ni autor o fecha, como datos más básicos para posicionarla. En este caso me la encontré en una cafetería restaurante de Asturias y me gusto su tipología posiblemente iberoamericana. El color, el puntillismo grueso, su repetición decorativa de algunos de sus elementos. 

Silencio y soledad mientras el agua seguía cayendo

"Gijón, maceta de agua" - 2014 - Gijón



¿Y si le diéramos la vuelta a nuestra forma de mirar?

"Se cae a mares" - 2017 - Gijón, Asturias


17.12.19

La luz sobre las copas produce sombras

"Donde hay luz, hay sombras. Donde hay MUCHA luz NO hay sombras" 

2019 - IKEA


Pescadores muy antiguos en Ibiza

Podría ser un mar viejo, pero es actual conservando las edificaciones que servían para guardar las barcas de pescadores tras el trabajo.  Es la Ibiza pescadora, la de hace miles de años.

16.12.19

En Ibiza no todo es blanco, no todo es luz

Parece una puerta, pero es una fotografía. Parece que sirve para entrar, pero sirve para salir. Parece antiguo y lo es. En Ibiza no todo es blanco, no todo es luz.

Como fuegos artificiales, pero naturales

"Flores de Otoño" - 2019 - Zaragoza

15.12.19

¿Y si los bichos existieran y además los viéramos?

Si los microbios y las bacterias se hicieran grandes de tamaño, no podríamos vivir entre ellas… de miedo. Lo mismo sucedería con los seres imaginarios de los cuentos, de nuestros sueños, de algunos pensamientos, de brujerías o juegos de manos. Por eso la imaginación tiene sus limitaciones, pues mirar y ver depende de nosotros y no es bueno ver todo lo que imaginamos. Por si acaso.

Si existen felpudos vacíos es que existen felpudos llenos

"Felpudo vacío" - 2019 - IKEA

14.12.19

Sueña como seas capaz de escapar volando

¿Sabes soñar? es muy sencillo, simplemente escapa.

Si sabes soñar… sabes volar.

Si vuelas es que ya aprendiste a soñar. 

Lo mejor es volar mientras sueñas… o soñar mientras vuelas.

13.12.19

Uno sirve, mil se contrarían entre ellos

El caos de las pequeñas cosas, el descontrol de las muchas, la sinrazón de la inutilidad. 

Uno sirve, mil se contrarían entre ellos. 

¿Para qué servimos muchos si estamos desordenados y sin puesto fijo?

Amontonados sobre los suelos, en espera de una utilidad o de que alguien se nos lleve en volandas.

Solo servimos si nos saben utilizar.

El IKEA de las pequeñas cosas que se abren

"18 Puertas de nada" - 2019 - IKEA



Miniatura del libro llamado Layla wa Majnún del siglo XIX

Miniatura del libro llamado “Layla wa Majnún” realizada sobre 1845 y que representa el diálogo entre Qais ibn Al-Mulawwah (Madjun) y el aristócrata Nawfel (Nufel). Majnun está sentada debajo de un sauce llorón y le cuenta a Nawfel su amor imposible por Layla mientras en el suelo hay un sirviente y detrás cuatro jinetes que vigilan la escena y el diálogo.

El libro Layla wa Majnun es una de las novelas más populares del mundo islámico y está basado en un cuento beduino de amor, Tiene más de 4.000 versos dobles y ha sido traducido innumerables veces a muy distintos idiomas. Se basa en historias persas del siglo XI.

12.12.19

Berlinde De Bruyckere y sus duras esculturas muertas

Berlinde De Bruyckere es una escultora belga que trabaja con muy diversos materiales para crear una obra muy personal, fácilmente reconocible, que sin duda impresiona nada más verla. Grandes esculturas, duras de ver y de sentir, que no pueden dejar indiferente al espectador.

Puede emplear maderas, ceras, ropas o mantas, metales y siempre unas miradas duras sobre realidades creadas para provocar sensaciones de muerte, de finales, de vidas truncadas. De lo poca cosa que somos en realidad, y lo tristes que podemos ser en cuanto dejamos de estar vivos.


¿Y si la salida no estuviera tras la puerta?

"Salida de Puerta" - 2016 - Bruselas



Parásitos, ¿solamente coreanos? ¿quienes somos los parásitos?

No es la primera vez que el cine coreano me da una bofetada anímica para bien. Y eso que me aburre por falta de acción en general el cine asiático, salvo contadísimas historias como las de Farhadi o Kitano. Que me hacen estar pegado por encrespamiento de sensibilidad a la butaca.

Sin embargo con el cine coreano experimento una sensación de familiariedad y cercanía, de gusto a gran cine, de imperio de mis sentidos y sensibilidad, incluso de gusto por la acción dentro de narraciones de vida ordinaria que me seducen.

Me pasa desde que Kim Ki-duk me mostró el carácter, mentalidad, relación con el paisaje y sentido del humor coreanos. Lo creía enorme porque conozco el japonés aplicado incluso a la muerte de seres queridos. Y también porque suponía que alguien se estaría descojonando en clave de superar censuras: hablo de la situación de aislamiento respecto de su vecina del norte. Y sí, lo hacen y muy bien.

Bong Joon-ho ha recorrido ese camino con virtuosismo realista, adentrándose en la sociedad coreana vigente en “Parásitos”.

La película me transportó a ese exceso de información descontrolada que todos tenemos por parcial, acabando por colocarla. Porque me recordó a los cinco millones de coreanos residentes en Japón a quienes se negó la nacionalidad nipona, los emigrados a partir del conflicto coreano. Vivieron y aún hoy sus hijos como semi-esclavos maniobreros de maquila con denominación propia despectiva: “zainichi”. Literalmente significa residentes en Japón. Nada más.

En Europa se repite casualmente en otro país del Eje, Alemania, respecto de los turcos allí nacidos. Se quiere exportar a Euskadi, Catalunya y demás.

También me vinieron a la mente las violaciones masivas sin memoria histórica, o con memoria y restituciones mal resueltas, llevadas a cabo por el ejército japonés en la Península de Corea. En los campos de internamiento de las mujeres coreanas al servicio sexual del superhombre amarillo. Denunciadas indirectamente pero con decisión por Murakami Haruki San, el de los maratones. Superador de Mishima.

Tanto dolor padecido en Corea del Sur, tanta amenaza aún hoy existente, han dejado un reguero de profundas cicatrices mal operadas. Sociales, políticas… no vamos a pensar que no afecten a las personas.

Ni los anticuerpos y antibióticos Samsung o Hyundai han servido como antídotos. Tampoco para restañar la condición de zainichi dentro de su propio país de millones de coreanos.

La cinta versa sobre la imperfección de la planificación de la venganza por los excluidos, tiene un regusto confuciano importante. No cabe planificar imposturas contra la clase dominante, aunque las ensayes y perfecciones. Porque si has nacido en un suburbio (en una shitamachi o ciudad baja en japonés), te decoficarán incluso los hijos de los nuevos ricos por tu olor a metro y verdura cocida.

Esta clave filosófica subyacente para mí es en cierto modo natural, porque conozco bien el sistema piramidal de no salirse del tiesto de las sociedades orientales.

Todas con retrogusto mandarinesco en sus clases dominantes políticas y empresariales. Que, por cierto, se confunden en la práctica. Mitsubishi o LD son zaibatsu: compañías que perciben subvenciones gubernamentales haciendo dumping mundial para dominar el comercio de un producto determinado, son bancos, compañías de seguros, compran la deuda pública de su país y demás…

El Corte Inglés tiene un modelo parecido, y supongo que importado de Asia, en el tratamiento de sus empleados. Que pueden comprar ocio y vida privada a través de la empresa.

Excluidos del sistema pícaros que huelen a metro y parásitos de casta baja zainichi hay en todas las sociedades. Españoles de segunda y de tercera. Forman parte de nuestra mejor literatura, incluso escrita por Cela.

Son los asolados por cada inundación, enorme metáfora de la película. Además se trata de una inundación fecal apoteósica: eso en España no se hubiera grabado por caridad socialdemócrata.

Pero no hace falta nacer en una sociedad confuciana para estar dentro de una trama de imposibilidad de matrimonio o relación fuera del estrato, para vivir una exclusión del sistema laboral incluso bien formado.

Solamente quedan la picaresca y la violencia contra el respingo. ¿Quiénes somos o son los parásitos?

Obviamente, para componer semejante friso hacen falta actores nada canónicos ni que declamen modo escuela de teatro. Que se introduzcan en los personajes como si de personas de ese estrato se tratara.

Es imposible no afirmar que se trata de una obra autobiográfica de Bong Joon-ho. O puede que el guión lo escribiera pensando también en mí y también en tí.

Está escrito que la división conviene y no se supera por conveniencia de muchos. La súper especialización separa a los triunfadores de advertirla, ocupados como están en diseñar la siguiente generación de teléfonos inteligentes. Dejando familia, alimentación y vida en manos de esos otros parásitos.

11.12 Luis Iribarren

Posiblemente la pintura más antigua que se conoce

En Indonesia han encontrado lo que podría ser la pintura más antigua de nuestra presencia en la Tierra, unas escenas de caza de más de 40.000 años de antigüedad descubiertas en una cueva al sur de Sulawesi en la cueva Leang Bulu' Sipong donde podemos ver a figuras humanas pero con algunas características de animales para producir temores o como demostración de que acudían disfrazados a la caza, con lanzas y cuerdas atrapando a grandes animales. 

También cabe la idea de que estos humanos se transformaban en animales con poderes extraordinarios cuando se presentaban ante los animales a los que iban a cazar, para dotarlos de poderes adicionales, lo que sugiere unos pensamientos casi religiosos que lograban transformar a los humanos según la actividad que iban a realizar, dotándolos de poderes sobrehumanos.

En una zona de casi cinco metros de ancha han aparecido hasta ocho figuras humanas cazando a seis animales. Dos grandes cerdos verrugosos y cuatro búfalos enanos que todavía existen por la zona. Todos ellos pintados en unos pigmentos rojo oscuro. Las figuras humanas tienes partes de su cuerpo dibujadas con elementos que recuerdan a animales de menor tamaño de la misma zona.

La edad calculada de las pinturas a través de técnicas radioactivas podría variar entre los 35.000 y los 44.000 años. En Europa las imágenes pintadas más antiguas no llegan a los 20.000 años de antigüedad. Sería pues una escena de caza sumamente interesante por lo que plantea distintas edades de los asentamientos de los humanos con capacidad de comunicación.



11.12.19

Una ventana para respirar mientras se aprende

"Marruecos, ventana de la madrasa" - 2004 - Marraquech



Trabajar el color con una saturación muy baja en una imagen

Entre el blanco y negro y el color, entre el blanco y negro y sus virados diversos, sigue habiendo un espacio intermedio no siempre muy utilizado que es la mezcla de sensaciones de color, el color bajo de intensidad o saturación, el color modificado para restarle importancia, la mezcla entre blanco y negro y color. O incluso dejar el color de forma selectiva y convertir en blanco y negro el resto, una técnica que en otros años se utilizó demasiado puntualmente.

En realidad cada fotógrafo tiene sus formas, sus firmas, sus tratamientos hasta lograr lo que él quiere transmitir con sus imágenes. Pero la opción de jugar con los colores es una mas que no siempre utilizamos.

Yo prefiero jugar con este método de retoque duplicando la capa de la imagen con color y convertir la nueva capa en blanco y negro con arreglo a mi propio gusto y a los colores que dominan la escena. Una vez ya convertida esa capa en blanco y negro es cuando le modifico la opacidad para que toda ella deje traslucir la capa de color de abajo, con arreglo a lo que finalmente quiero hacer.  

Arte Urbano en Zaragoza, arte efímero del siglo XXI

Arte Urbano en Zaragoza, arte efímero que durará semanas, meses, que hace cambiar el paisaje de los espacios urbanos. No es de nadie pues es de todos. Pequeños gritos artísticos del siglo XXI que nos marcan nuestra manera de expresión artístico, cuando el arte tiene un valor alejado de los mercados.

Puede que seamos objetos. Nosotros. Ellos no

Nos dicen que estamos solos, siempre solos aunque nos rodeen otras personas amigas o no. Pero los que nos lo dicen creen que ellos siempre están acompañados de nosotros. Algo hay que no se comprende, excepto que ellos crean que nos dominan y nos tienen a su lado como meros objetos.

7.12.19

Algo hacemos mal los adultos, cuando toda la atención es para una niña

La imagen de ayer en España cuando menos fue al de la niña Greta Thunberg en Madrid, llegando con su cartel desde Lisboa tras atravesar todo el Atlántico para estar presente en la Cumbre del Clima que se celebra en España al no poderse realizar en Chile.

Una niña portado un gran cartel que le acompaña a todos los lugares en las últimas semanas, reclamando "Skolstrejk for klimatet" o una petición a los estudiantes para que hagan huelga los viernes en las escuelas para intentar salvar el planeta de los abusos. Huelgas o al menos minutos de debates, de quejas, de silencio.

Los símbolos son eso, fuerza simbólica que se utilizan para mover conciencias, ideas, sensaciones. U eso es la niña sueca Greta Thunberg. Un símbolo. ¿Es suficiente? NO. Pero es la demostración de que algo mal estamos haciendo los adultos, cuando es una niña quien se lleva toda la atención durante semanas.

Si una niña dice: "Los líderes nos están traicionando y no vamos a permitir que siga siendo así. El cambio viene, os guste o no, porque no tenemos otra opción" deberíamos ponernos a reflexionar.