Música silenciosa, del pintor belga Lic Tuymans

Obra del pintor belga Lic Tuymans, del año 1992 y titulada “Música silenciosa”. Es sin duda una representación del silencio, de la soledad, de la nada aunque esté toda la habitación llena de muebles del mismo color. No hay “nada”, no hay elementos que sirvan para contemplar. Sólo está el silencio del vacío.

Daiga Grantina y sus actitudes artísticas, envueltas

La joven artista Daiga Grantina (1985, Letonia) estudió en la Hochschule für Künste de Hamburgo Bildende y en la Academia de Bellas Artes de Viena. Daiga Grantina forma parte de un equipo internacional de artistas que participan en la residencia de investigación Le Pavillon en el Palais de Tokio de París.

Escribir con las manos, no con los dedos

Alguien se puso a escribir en la pared sin tizas ni lápices, empleó el grafismo en relieve, los trazos gruesos de lo que mas cerca tenía. No sabemos qué quiso decirnos, aunque sus intenciones eran las de no decirnos nada.

José Manuel Broto y una de las obras de la Colección CIRCA

Esta obra es del pintor zaragozano José Manuel Broto del año 1988 y titulada "Zaragoza 88022". Pertenece a la Colección Circa que se puede ver en el IAACC Museo Pablo Serrano de Zaragoza.

Goya y sus Santas Justa y Rufina. Boceto y obra final

Hoy dejo dos obras de Goya para comparar procesos de su trabajo. Por una parte, a la derecha está un boceto de los varios que realizó para la obra final que mostramos a la izquierda, Santas Justa y Rufina, que se encuentra en el Altar Mayor de la Catedral de Sevilla.

Esta obra fue encargada por el Cabildo en el año 1817. Las santas alfareras, Justa y Rufina, patronas de Sevilla, sufrieron martirio por haberse negado a adorar una imagen de la diosa Venus. Se representan con piezas de barro de su alfar y las palmas del martirio, mientras un león lame mansamente el pie de Santa Rufina, herida tras haber caminado desde la sierra hasta Sevilla. 

Sevilla aparece al fondo, destacándose la Torre de la Giralda que según cuenta la tradición y la fé quedó en pie por la intervención milagrosa de las santas, que la salvaron del terremoto del año 1504.

Pablo Picasso: “Busto de una dama, según Lucas Cranach el Joven II”

Hoy dejamos una obra de Picasso: “Busto de una dama, según Lucas Cranach el Joven II” creado en el año 1958, en celebración de sus 134 años del nacimiento del que ha sido y es uno de los mejores artistas españoles de todos los tiempos, y con el deseo de que se visite el Museo Picasso de Málaga donde hay una exposición que conmemora este nacimiento, cpon obras de Picasso y de otros autores del momento de gran trabajo nuevo tanto en arte como en política y sociedad, en todo el mundo.

Dismaland, el Parque del Desconcierto de Banksy en Somerset

El artista escondido Banksy, además de ser un feroz crítico social es un gran dibujante que sabe retratar sobre las paredes los momentos más impactantes con apenas unos bocetos que golpean conciencias de los que vemos sus trabajos. Esta barca de inmigrantes es un ejemplo más del gran trabajo esquematizador de este artista inglés que se puede ver en Dismaland, su Parque del Desconcierto en la ciudad de Somerset. Un parque no apto para niños, pues puede herir sus tiernas sensibilidades.

Un mini bus convertido en lienzo del caos

En esta caso han empleado un mini bus como "lienzo total", como elemento de base para depositar el color, pues las formas ya venían casi dadas. Aun así han plasmado "el total", la saturación de elementos y colores, de rayas y formas, de caos hasta convertir en "nada" lo que es "el todo".

Es una luz que vuelve, pero no siempre vuelve

Vuelve, a veces vuelve pero no siempre vuelve. Sólo a veces, cuando menos te lo esperas, cuando la luz se quiere ir y todos nos unimos para retenerla. Es una luz que vuelve, pero no siempre vuelve.

Fotografía de Miguel Puente Ajovín

No va en busca de la libertad, viene de ella

No va en busca de la libertad, viene de ella. 

Transcurre calmada mirando el agua, aunque no se note la mirada. 

Busca el mantenimiento de la vida, busca comida. 

Sabe que en un instante, cuando toque, tendrá que bajar con rapidez en busca de la muerte. 

De la del pez, claro. 

Viene de la libertad, de la suya, de la de todos.

Fotografía de Miguel Puente Ajovín

El extraño caso de la ventana que muy pocos ven

Y no supe asomarme lo suficiente, como para saber si todo era blanco.

Pero me lo imaginé y con eso y ya conformado, me fui en busca de otro.

Nada hay como ser cazador de imposibles. Cada vez que logras uno te sientes el rey.

Aquella ventana se quedó, pero no todos saben asomarse a ella. Incluso ni saben que está.

Casi al final, en el camino del mar que finaliza

En la orilla de un Atlántico cercano.

Esperando que los aires le golpeen todos los días, antes de que las aguas se la lleven.

Los verdes del mar, sujetos con clavos, para no perderlos.

La calma de color, los ojos del mar.

Casi el final, casi al final.

Sólo 50 años de diferencia. Pensar en ello

Esta joven mujer yemení lleva bidones para llenar con agua de un grifo público en un país sumido en una aguda escasez de suministro de agua a las casas, en la capital yemení, Saná, esta semana. Los más mayores de aquella España de los años hasta 60, hemos conocido en muchos pueblos españoles el agua se iba a buscar a las fuentes naturales o municipales, con todo tipo de vasijas. Ninguna por cierto de plástico, pues no había. Estos países podríamos decir que llevan 50 años de retraso. Sólo 50 años. Pensar todos en ello. 

La fotografía es de Mohammed Huwais para AFP

Las puertas te permiten entrar. Y salir, que no sé qué es peor

Las puertas te permiten entrar. 

Y salir. 

O simplemente mirarlas y creer que detrás… hay alguien mirándote también. 

Una puerta es un freno, pero también es una oportunidad, el inicio de una historia, un lugar para tocar y esperar. 

El lugar tras el cual hay otro mundo y desconocido. 

No es un viaje a dentro, puede ser un viaje desde fuera.

Tatuaje extremo que no puede ver ni en el espejo

A veces un tatuaje extremo puede sorprender, es arte sobre la piel, es osadía, incluso puede que sea hasta peligroso. Pero es libertad. Detrás hay un eñor, que curiosamente no puede ver la obra de arte que lleva encima. La ha realizado para que sean otros las que la contemplen. Él sólo ha puesto el lienzo para colocarse este dios hindú.

Preparativos para acoger el alma ya separada del cuerpo

En el siglo XIII a los grandes personajes se les hacía unos sarcófagos en piedra de un gran valor artístico pero sobre todo fotográfico de lo que en aquellos momentos pensaban y sentían los habitantes de aquella sociedad románica. En algún taller de Carrión de los Condes, posiblemente por el escultor Roy Martínez Bureba y de Bame hizo una serie de sepulturas para que dieran sobre todo poder a lo que ya por entonces era el Camino de Santiago al que había que llenar de Monasterios y por ello de cobertura religiosa a los peregrinos.

Se explicaba en ellos la vida del difunto, pero sobre todo la representación visual de lo que suponía haber vivido siempre en paz con su Dios. La acogida del alma en los cielos, y los preparativos y funerales que para ello se hacían, una vez muerto el cuerpo pero no el alma que era recogida por los Ángeles.

Tenemos la seguridad de que empezamos la vida ganando la batalla

A cada uno nos corresponde una luz, un momento, un instante de vida, un trayecto entre un huevo y una gallina. Ese espacio es secreto, es inmenso, es una batalla en busca de la luz, es una lucha encarnizada por llegar a la tranquilidad del tronco madre. A cada personas en concreto nos queda la seguridad de que empezamos la vida ganando la primera batalla.

Obra de Ree Morton. 1974. Museo Reina Sofía, Madrid

“Estampa de un viaje” del artista alemán Paul Klee

Con pintura al óleo y engrudo, sobre papeles de periódico pegados sobre yute hizo esta obra titulada “Estampa de un viaje” el artista alemán Paul Klee en el año 1935. Teórico del color abrazó en los últimos años de su vida no sólo la enseñanza de la teoría del color sino el uso del mismo como elemento principal de sus obras. Músico, grafista, profesor y escritor de obras de teoría artístico, murió antes de llegar a los 60 años, a la madurez de su genio.

¿Por qué se llamará Cuesta de la Sangre?

España es tierra de bellos nombres en las calles. Con los años hemos ido cambiando estos nombres tan hermosos por referencias a personas que creemos importantes. Pero a cambio hemos suprimido los vitales nombres que desde los ancestros de la historia se fueron construyendo sin saber en muchos casos el motivo. Cuesta de la sangre. Extremadura.

Unir escaleras y arte es un bello ejercicio de arquitectura

Escalera Parlamento Europeo - Bruselas

A veces una simple escalera puede ser el mejor lugar para crear arte, para mostrar sensaciones. Es un espacio vacío que los arquitectos llenan con arte para hacerla disimular en muchas ocasiones o para complementar la sensación de uso. Unir una bella escalera con unos elementos artísticos que la complementes es más sencillo de lo que parece. Pero siempre es también más caro de lo que pensamos.

La piel de un anciano metálico

Es la simple piel de un anciano vagón a punto de irse a la basura. Es la dejadez pues otros a su edad están en muchas mejores condiciones. Es Canfranc y otro abandono más.