Duccio di Buoninsegna y una obra del siglo XIV

Del artista italiano (sienés) del siglo XIV: Duccio di Buoninsegna vemos aquí la obra retablo titulada "Majestad" o "Majestad de la Catedral de Siena", arriba un detalle de la propia Virgen con en niño y abajo su conjunto.

La importancia de esta obra y de este autor es que en los inicios del siglo XIV empieza a mostrarnos rostros con miradas que ya son expresivas, e incluso ropas de los personajes que ya tienen volúmenes, aparentan ser reales.

Con casi cuatro metros de ancho y terminado en tabla en el año 1311. Se encuentra en el Museo de la Ópera del Duomo de la ciudad italiana de Siena.

Esta obra se compone de una serie de numerosos paneles y que fue pintada por ambas caras. Tiene una dimensión de 214 x 412 cm. Por el frente, aparece la Virgen en Majestad, sentada en su trono como en otras representaciones de la Virgen de la época, y su tamaño es mayor en proporción a las figuras de Santos patronos locales y ángeles, de tamaño natural, y que forman tres filas por ambos lados del trono. 

Abajo del gran panel frontal aparecen escenas de la vida de María Niña, mientras que en el extremo superior aparecen escenas de su muerte y Asunción al Reino de los Cielos. 

Por detrás del panel (aquí no lo he mostrado) aparecen diversos momentos de la vida de Jesús. 

Esta obra al temple fue encomendada al mejor artista de Siena de aquel momento, Duccio di Buoninsegna, para la Catedral de la ciudad, en honor y devoción a la Virgen María su Majestad, por ser protectora de la ciudad en tiempos de guerra.

Chapa y pintura. Blanco y negro. Soledad

Chapa y pintura para disimular los interiores. 

A veces todo es falsario, todo es un simple esqueleto. 

Pero queda el soporte, aunque haya perdido incluso el color.

Las miradas son lo único que las puede hacer sobrevivir.